在一次偶然的情况下，大雄与多啦A梦穿过秘密通道时空圈，闯进一个森林中古代文明的国度----（玛雅王国），他们遇上跟大雄长得一模一样的迪奥，迪奥是玛雅王国的王子。迪奥王子的母亲中了魔女娜汀拉的诅咒，正在长眠。为了救母亲，迪奥王子一定要打败娜汀拉。因此在森林中修炼。迪奥王子从大雄口中得知现代日本的事，便对日本产生兴趣，所以迪奥便希望与大雄转换身份，到日本修炼。大雄便成为了王子；王子就成了大雄，各自展开不一样的生活，最后迪奥在日本认识了技安等人，他们一起去对抗娜汀拉，究竟他们能否打败娜汀拉救迪奥的母亲？

Louis XIV is no newcomer to Albert Serra’s filmography, the hero of his latest opus to date, The Death of Louis XIV (2016). This Sun King features a twin, even though, in the game of differences, it turns out that there are quite a few. Instead of Jean-Pierre Léaud, a non-professionnal actor whom Serra already worked with in his first films. Very different body weight, here in expansion, there in retention; a different way of putting his face in it: there, at the service of an astonished child’s gaze, here, singularly chubby, as if extending without any solution to all of his corpulence; here, the invention of sovereignty constantly reinvented, and there, the kingdom of innocence vaguely struck by idiocy. And the props: if the tale in the first version needed Versailles or an imitation of it, the second one reduces the palace to a luminous halo. True, this time we are stuck between bare walls, white-washed with pink coating (the color of twilight?) under neon lights at the ceiling. Here, for a long time, this king has been left to his own devices, moaning on the floor, with a stomach ache as severe as it is hilarious, with rare trinkets all around. Then we see spectators entering the field to see Her Majesty’s rants, his hair (as wigs were called then) and sumptuous clothes characteristic of that era, and spectators dressed in anorak. So what, then: capturing a performance? If the art gallery really frames the « action », what we find here is calculation, cutting up, montage; in short: a film, and no misunderstanding. And a film whose paths familiar to everyone Serra’s work point to: aristocracy in all its grandeur, its stupidity and its agony, the representation of power, the forces of art. Between the sublime and the grotesque, between derision and the derisive, between Buñuel and Dali, a royal figure engages in a quest for his death mask.

Louis XIV is no newcomer to Albert Serra’s filmography, the hero of his latest opus to date, The Death of Louis XIV (2016). This Sun King features a twin, even though, in the game of differences, it turns out that there are quite a few. Instead of Jean-Pierre Léaud, a non-professionnal actor whom Serra already worked with in his first films. Very different body weight, here in expansion, there in retention; a different way of putting his face in it: there, at the service of an astonished child’s gaze, here, singularly chubby, as if extending without any solution to all of his corpulence; here, the invention of sovereignty constantly reinvented, and there, the kingdom of innocence vaguely struck by idiocy. And the props: if the tale in the first version needed Versailles or an imitation of it, the second one reduces the palace to a luminous halo. True, this time we are stuck between bare walls, white-washed with pink coating (the color of twilight?) under neon lights at the ceiling. Here, for a long time, this king has been left to his own devices, moaning on the floor, with a stomach ache as severe as it is hilarious, with rare trinkets all around. Then we see spectators entering the field to see Her Majesty’s rants, his hair (as wigs were called then) and sumptuous clothes characteristic of that era, and spectators dressed in anorak. So what, then: capturing a performance? If the art gallery really frames the « action », what we find here is calculation, cutting up, montage; in short: a film, and no misunderstanding. And a film whose paths familiar to everyone Serra’s work point to: aristocracy in all its grandeur, its stupidity and its agony, the representation of power, the forces of art. Between the sublime and the grotesque, between derision and the derisive, between Buñuel and Dali, a royal figure engages in a quest for his death mask.

《太阳王》(Le Roi Soleil)是卡梅尔·瓦里(Kamel Ouali)编排，德芙·阿缇娅(Dove Attia)和阿尔伯特·柯恩(Albert Cohen)制作的音乐喜剧。这个音乐剧描述了法王路易十四(Louis XIV)的爱情与生活(“太阳王”是路易十四的绰号)。2005年9月22号，这部戏剧在巴黎体育宫(Palais des Sports de Paris)第一次上映；最近一次上映实在两年以后，2007年7月8日，经过在法国、比利时和瑞士的两次巡演，《太阳王》在贝西体育宫(Palais Omnisports de Paris-Bercy)上演。值得一提的是，2006年和2007年，《太阳王》还两次获得NRJ音乐奖(NRJ Music Awards，NRJ全称National Radio de Jeunes，是法国最受欢迎的广播电台之一，而NRJ Music Awards素有法国“格莱美”之称，“NRJ音乐奖”是法国音乐界里的最高音乐奖项，同样是影响着音乐界的风向标)。 　　太阳王，就是法国全盛时期的国王『路易十四』。故事是以路易十四感情生活为主线。路易十四很小就即位成为国王，但是政权掌握在以残忍出名的红衣主教Mazarin与路易十四的母亲Anne D’autriche的手上。这部音乐剧由人民反对红衣主教Mazarin的LA FRONDE运动为开篇，这场运动在大炮声中结束。年轻的路易出场,在盛宴上路易十四遇见并爱上了Mazarin的侄女---Marie Mancini。一个意大利的没有贵族身份的女子。其后路易十四为了建立威信，他参加了一场战争，身染重病，生命垂危。王室已经开始将他忘却，并转向他的弟弟。但是Marie仍然为他祈祷，最后神奇的路易十四痊愈了，对于Marie他感到深深感动，因此跟她求婚。但是路易十四母亲与Mazarin大力反对，把Marie驱逐並逼迫路易十四娶了西班牙公主。第一幕在离愁中结束，年轻的国王为了自己的责任牺牲了爱情。 第二幕，当主教Mazarin与路易十四的母親去世后，路易十四掌握大权，但他在De Montespan夫人等众多贵族美女的怀抱中迷失了自我，在凡尔赛生活极尽奢华，完全忘记了他的人民为了他的迷梦所需要付出的沉重代价。经过铁面人和投毒事件，路易实现了他当年跟Marie没有实现的事情，他力排众议要迎娶Francoise D'aubigne。是他与De Montespan的私生子们的家庭教师，同时Francoise也是个私生女。最后，路易十四完成他梦想——成为受世人尊敬的太阳王。

一天，大雄和静儿、技安被强夫邀到家中参观恐龙化石。当然，大雄免不了又被强夫取笑一番。为了要做强夫面前争一口气，大雄夸下海口，恐龙化石没什么了不起，他要让小伙伴们见识一下真正的恐龙！ 　　奇迹再次发生在大雄身上，他真的找到了一颗活的恐龙蛋！大雄和叮当在家将小恐龙孵化了出来并在公园里暗中饲养。小恐龙比助一天天长大，公园有怪兽的消息传遍了日本。为了小恐龙能健康成长，大家决定将小恐龙用时光机送回白垩纪。 　　没料到，一个神秘人暗中跟踪他们，也来到了白垩纪想要虏走比助。为了保护比助，叮当、大雄、强夫、技安和静儿再次来到了白垩纪……

小夫炫耀自己家的暴龙趾骨化石。大雄眼红并信口开河表要找大整架恐龙化石，否则便用鼻子吃意大利粉。于是，他便前往图书馆借了些有关恐龙化石的书籍。后来他在附近的断层挖到一枚恐龙蛋的化石，并以时光布还原之后得到一只双叶颈龙，并以叫声将之命名为“皮助”。很快大雄和它成为好朋友，但因它越长越大且被人发现，故大雄决定将他送回白垩纪时代。可是，后来却发现将它错送到上古的北美洲。于是，大雄一行人乘时光机再次回到恐龙时代，但途中被欲抢皮助的神秘人追击，时光机因而故障，使大家必须靠自己沿着古陆块回到日本。 经过长时间的冒险，神秘人物再度出现希望获得皮助，原来是未来的违法恐龙猎人，要获得皮助卖钱，要大雄一行以交出皮助为条件，换取将他们用时光机送回家。大雄最后决定则想办法夺取时光机，但途中被发现而使静香、小夫、胖虎被抓，哆啦A梦和大雄赶往援救却进入陷阱，他们被放在基地中的恐龙竞技场中，恐龙猎人放出恐龙，在可能被吃的千钧一发下，原来该恐龙是吃过桃太郎饭团的恐龙，因此在恐龙的协助下反败为胜，又配合赶到的时光巡逻队打败了恐龙猎人。最后在时光巡逻队的帮助下，将皮助带回它的故乡，可皮助对大雄万分不舍，……

大雄到恐龙博物馆体验挖掘化石，偶然发现了一个化石，他相信这绝对是恐龙的化石，于是使用哆啦A梦的道具”时间包巾“让化石回归原本的状态……结果诞生了双生的恐龙小啾与小咪！不过，这两只恐龙似乎是之前没被发现过的新种类。跟大雄一样有点靠不住的小啾、还有很活泼的小咪，虽然两只恐龙个性完全不同，但大雄就像父母一样用爱呵护着它们长大，但是这两只恐龙始终没办法一直在现代生存。于是，大雄下定决心将小啾与小咪带回到它们原本的时代，与哆啦A梦跟伙伴们一起往6600万年前的白垩纪末期出发。一场小咻与小咪的同伴寻找之旅就这样开始了。借助哆啦A梦的秘密道具与恐龙们的力量，大雄一行人循着恐龙的足迹来到了一个神秘的岛屿。然而，在白垩纪迎接着他们的，竟是恐龙即将灭绝的命运。小啾与小咪，以及大雄他们的命运将会如何——出品：《哆啦A梦 大雄的新恐龙》制作委员会（ 藤子·F·不二雄制作公司、 小学馆、 朝日电视台、 旭通广告公司、ShoPro、 SHIN-EI动画）这次电影的导演与编剧同样分别也是在前作《 哆啦A梦：大雄的金银岛》（2018年）中担任导演的今井一晓与编剧的川村元气，这是他们第二次参与制作《哆啦A梦》电影。该作的故事不是以原作漫画篇章为原案，是完全原创的作品。电影的主题是“恐龙”，尽管与电影第1作《 哆啦A梦：大雄的恐龙》（1980年）及第26作《 哆啦A梦：大雄的恐龙2006》（2006年）有着相似的标题，但剧情完全不同。这次的电影算是《哆啦A梦》系列剧场版第四次使用恐龙作为题材，而前三次是《哆啦A梦：大雄的恐龙》、《 哆啦A梦：大雄与龙骑士》、《哆啦A梦：大雄的恐龙2006》。根据官方预告片，可以观察到恐龙身上有羽毛的细节。这是继前一作《 哆啦A梦：大雄的月球探险记》有关“月球背面之谜”后的一个时事话题，即近代的研究证明了恐龙可能会长有羽毛。自从《哆啦A梦：大雄的恐龙》上映后的40年来，考古学界对恐龙的研究已有许多突破。编剧的川村元气为撰写剧本造访了许多博物馆与实地采掘场来取材，甚至去访问了许多学者。

大雄把恐龙展发现的化石带回家，借助哆啦A梦的时光包袱竟然成功孵化出两只从未被发现过的长着翅膀的新恐龙。大雄和小伙伴们决定将小恐龙们带回到属于它们的时代，一场惊心动魄的白垩纪大冒险即将上演。

《新大雄的恐龙》（ドラえもん のび太の恐竜2006）是2006年3月4日公映的哆啦A梦电影系列作品。该作品也是水田山葵新声优阵的第一部哆啦A梦电影作品。内容改编自‘大雄的恐龙’，但实际上与原作有大幅度变更。放映院线为东宝公司。DVD于2006年12月20日发售。另外在特别版中附带了渡边步绘制的绘本“大雄的恐龙”。另外还发行了‘哆啦A梦‧大雄的恐龙2006 DS’。此外冈田康则也绘制了漫画‘哆啦A梦“大雄的恐龙2006 DS”原创喜剧’。该作品是重制作品，与旧作相比，许多人都持恶评。很多旧作的爱好者也严厉批评本作。不过，票房收入却高达32亿8000万日币，而且作品中的伤感主义也获得了一些好评。被认为是藤子死后较好的大长篇作品。第1回Invitation AWARDS动画大奖（‘穿越时空的少女’同时受赏）。